[애니] 강모림 '화가1-마네와 모네'
미술과 대중 틈새에 끼어든 만화
두 화가의 생생한 삶 한편 드라마처럼 구성
'화가1-마네와 모네' 의 한 장면
미술과 대중과의 두터운 담 사이에 만화가 끼어들었다. 미술은 천박해지고, 만화는 지겨워졌을까? 작가의 만만치않은 내공이 만화에 고스란히 녹아 화가와 미술은 한결 친숙해지고, 가장 효과적인 정보 전달자로서 만화의 위력은 재확인되는 '윈윈'의 결과를 낳았다고 봐도 좋겠다.
'샴페인 골드', 영화 '뜨거운 것이 좋아'의 원작인 '10, 20, 그리고 30' 등 단순한 그림체와 현실적인 스토리로 로맨스 일색인 순정만화계에서 독자적인 만화세계를 구축했다는 평을 듣고 있는 강모림 작가의 신작 '화가1-마네와 모네' 이야기다.
현대미술의 선구자 에두아르 마네와 인상주의를 이끈 클로드 모네의 삶과 예술을 만화의 장점을 살려 한 편의 드라마처럼 구성했다. 각 화가의 작품에 대한 작가의 풍부한 설명이 앞 부분을 장식하고, 화가의 일상생활과 사람들과의 관계 등을 작가적 상상력을 동원해 그린 만화가 서브스토리처럼 받쳐주는 형식이다.
마네의 이상적 모델이었던 빅토린 뫼랑의 이야기, 마네의 첫 누드작품의 모델이 된 음악교사였던 수란 랜호프와 마네, 아버지 오귀스트 마네와의 미스터리한 관계 등 잘 알려지지 않았던 이야기들이 만화를 통해 소개돼 보는 재미와 함께 화가에 대한 이해를 보다 풍부하게 만든다. 4년이라는 준비기간을 가진 작가의 미술에 대한 내공이 느껴진다.
이와함께 '화가'에는 동시대를 산 마네와 모네가 각자의 삶에서 주연과 조연으로 등장해 서로 영향을 주고받는 장면들이 각 꼭지마다 등장하기 때문에 매권 2명의 화가를 다루게 되는 시리즈 전체가 모아지면 근대 미술의 흐름이 한 눈에 들어올 것 같다.
강 작가는 서문에서 "굳건한 정신과는 거리가 멀었던 마네, 도덕성이 의심스러웠던 모네가 세속적 열망을 어떻게 예술혼으로 승화시켰는지에 집중했다"며 "'거장'이나 '예술가'가 아닌 그저 그리는 것밖에 모르는 '화가'의 생생한 삶을 가장 리얼하게 그려내 그 정신을 공유하고 싶었다"고 작품의도를 밝혔다. 전창훈 기자 jch@busanilbo.com
/ 입력시간: 2008. 09.06. 08:33