|
|
[ 접속지구촌 e-메일 인터뷰] '시인 예로센코' 탐구 50년 미네 요시다카씨
"'맑은 영혼' 가진 그는 세상에 대한 사랑 가르쳐"
억압받던 민중 위로한 고인의 시·동화에 큰 감동
관련 고서적만 3천권 수집… "러 재조명 작업 중"
|
|
미네 요시다카씨가 그의 집 서재에서 예로센코 작품집을 들고 포즈를 취하고 있다.
|
|
|
|
한 사람을 통해 다른 한 사람을 묘사해야 했다. 그래서 길이 멀고 글이 길었다. '예로센코와 미네 요시다카'. 둘은 만난 적도,만날 수도 없었다. 동시대를 잠시 함께 했지만 어언 60년의 격차가 있었다. 두 사람 관계는 일본국립미술관에 전시된 초상화에서 비롯됐다.
러시아 맹인 방랑시인 '예로센코'를 말하기 위해 일본을 뒤졌다. 그리고 오사카 근처에 살고 있는 미네 요시다카(65)를 찾았다. 그는 최근부터 연금생활을 하고 있다고 했다. "일본제철의 제강공장에서 일하다 퇴직한 지 꽤 오래됐죠." 일터에서조차 멀어진 그를 일부러 e-메일까지 띄워 인터뷰한 이유는 예로센코 때문이었다. 그는 물 만난 고기처럼 밤잠을 설쳐가며 4차례에 걸쳐 작성한 장문의 답변서를 보내왔다.
그는 말 그대로 '예로센코' 마니아였다. "아마 14세 때였을 겁니다. 미술책에 실린 예로센코 초상화를 처음 보았죠." 하지만 그때까지만 해도 예로센코가 누구인지 몰랐다. "다만 우울하게 눈을 감은 채 먼 미래를 관조하고 있는 듯한 모습이 꽤 자극적이었죠." 그는 이후 예로센코 탐구가가 됐다. 그렇게 50년이 훌쩍 지났다.
한 시인에 대한 열정치고는 지나치지 않을까 싶은데 그는 "전혀 그렇지 않다"고 했다. 오히려 나이를 먹어갈수록 자신의 인생에서 가장 중요한 사람이 예로센코라는 사실을 확인하고 있다고 거듭 강조했다. "예로센코가 물질적으로 풍족한 삶을 보장해준 것은 아닙니다. 대신 세상에 대한 호기심과 사랑을 가르쳐줬죠. 그만 하면 보통사람으로서 분에 넘치는 호사가 아닌가요?"
예로센코는 옛 러시아(지금의 우크라이나) 출신의 방랑시인이다. "고향의 민속악기인 '발랄라이카'를 가죽 허리에 차고 세계를 돌아다니며 시와 우화를 썼죠." 하지만 일본인들이 기억하는 예로센코는 일본의 국보급 현대미술품 중 하나인 '예로센코 초상화'를 통해서다. 일본국립현대미술관에 전시돼 있는 이 초상화는 요절한 천재화가 나카무라 츠네가 1920년에 그렸다. "예로센코가 동남아와 인도를 들러 다시 일본에 왔을 때였죠."
예로센코는 당시 일본의 진보 지식인들과 교류하고 있었다. 이들을 통해 당시 억압받던 민중을 위무하는 시와 우화를 꾸준히 발표했다. "샘물처럼 맑은 영혼을 가진 시인이었습니다." 하지만 시대는 두 차례의 세계대전을 전후하면서 살육의 전쟁을 치르고 있었다. 그는 당연히 '불온 인물'이었다. "인도에선 영국경찰에 의해 구금당하고 일본에선 시위에 동참하다가 심하게 구타당한 뒤 강제 추방됐죠." 그뿐이 아니었다. 조국인 러시아조차 그의 재입국을 거부했다.
"예로센코는 그 길로 중국으로 건너갔습니다. 당대 최고의 작가인 루쉰(노신)과의 교우도 그때 이뤄졌죠." 루쉰은 예로센코에 푹 빠졌다. 그리고 몇 년 뒤 예로센코가 러시아로 돌아간 뒤 그와의 재회를 바라는 '오리의 희극' 작품을 내놓았다.
하지만 루쉰도 미네의 애정에 비할 바는 아니었다. 미네는 고서점을 일일이 뒤져 작품을 하나씩 건져냈고 결국 예로센코 작품집을 펴냈다. 장장 6권이었다.
"돈과 시간,정력을 요구하는 작업이었죠. 다행히 저는 놀기나 술 마시기보다 책을 더 좋아했습니다." 이런 이유로 고서적상 탐문은 그의 취미이자 생활이 됐다. 그렇게 수집된 고서적과 잡지,연감 등이 3천권에 달했다. 하지만 그는 안타까움을 표시했다.
"이제 시인의 시대가 아니에요." 그는 시가 죽은 사회에 대한 경종이라고 말했다. 서점가에서 시집은 더이상 팔리지 않는 상품에 속했다. "재빨리 소비하고 늘 새로운 것을 찾는 현대인들이다 보니 시인을 마음에 담아둘 여유가 없죠."
내친김에 한국과의 관계를 물었다. "예로센코가 한국에서 머물렀다는 기록은 아직 없습니다. 하지만 피지배국이었던 조선 지식인들과 교류는 활발했던 것 같아요. 아마 루쉰을 통해서였을 겁니다." 그는 1924년 10월 13일과 20일 두 차례 동아일보에 예로센코의 글이 실렸다고 했다. 또 김억과 박영희 등의 문인들이 예로센코의 시와 우화를 번역해 소개하기도 했다고 말했다.
"하지만 한국과 가장 밀접한 작품은 아무래도 '선녀와 나무꾼'이죠." 예로센코가 죽음을 코앞에 둔 1952년 4월 그의 고향에서 쓴 우화였다. 예로센코는 같은 해 12월 23일 숨졌다. "사실상 그의 마지막 작품이죠." 왜 마지막 작품으로 한국을 다뤘을까.
"선녀와 나무꾼은 점자로 표기됐습니다. 한국 우화라는 점도 강조했었죠." 당시 한반도는 한국전쟁에 휩싸여 있었다. 겨우 일본의 피지배에서 벗어났는데 다시 냉전의 더러운 전쟁에 빠진 셈이었다. "아마 한반도 민중에 대한 동정심 때문이었을 겁니다." 예로센코의 작품은 위대하지는 않지만 힘없고 억압받는 민중에 대한 사랑을 담고 있다고 그는 설명했다.
앞으로의 계획을 물었다. "앞으로도 계속 예로센코 작품을 수집할 겁니다. 요즘은 러시아 친구들과 e-메일로 소식을 전하고 있습니다." 최근엔 러시아에서도 예로센코 재발견 작업이 이뤄지고 있다고 했다. 이런 이유로 그는 자신의 분신이나 다름없는 예로센코 작품 원본을 러시아 친구들에게 전하기도 했다. 그중에는 1959년 도쿄에서 발간된 3권짜리 전집도 있었다. "그 전집은 일본에서도 희귀본에 속합니다. 가격도 높죠." 하지만 예로센코의 부활을 위해서라면 값이 중요하지 않다고 했다.
마지막으로 왜 예로센코를 기억해야 하느냐고 물었다. "예로센코는 삶 자체가 작품이었습니다. 그의 전기를 읽으면 그의 작품을 읽는 것과 같습니다. 그만큼 감동적이죠."
백현충기자 choong@busanilbo.com
|
 / 입력시간: 2007. 04.07. 17:03
|
|
|
|
